首页、「火星注册」首页发起的首届CG电影创作分享会中多次谈到了电影虚拟制片技术，但很多观众反应干货太硬，还有很多没听懂。

　　今天，我们特意找来了国家中影数字制作基地方荣国老师书写的关于电影虚拟拍摄的文章，从概念到工作原理进行介绍和梳理分析，来与大家一起分享。

　　电影虚拟拍摄是电影数字革命以来的一个新领域，2009年随着《阿凡达》的公映给观众和业界带来了新的视角。

　　电影蓝绿屏拍摄的大范围使用，让导演在第一时间看到实拍演员场景和虚拟空间场景的实时合成效果变得越来越重要。虚拟拍摄对现场拍摄的即时指导性优势，随着电影主创人员的了解而逐步被应用到拍摄中来。

　　电影虚拟拍摄可简单描述为——当演员在蓝绿背景前表演时，背景的蓝绿颜色直接被提前制作好的虚拟场景替换，导演监视器上实时呈现出（以前要到后期才能完成）合成后的效果，这种直观的拍摄技术称为电影虚拟拍摄。

　　虚拟技术的发展与计算机技术的进步历程密不可分，在二十世纪四、五十年代计算机处于大型机阶段，到六、七十年代逐渐向小型计算机转化。受控于硬件、软件和人才基数的制约，此阶段的发展较为缓慢。

　　1975年微软成立，之后发展出Windows操作系统；1976年苹果公司成立，使用苹果自己的System x.xx/Mac OS操作系统；1981年IBM推出IBM-PC，它大大的简化了硬件构架，定位面向普通的大众，此时由于操作系统的发展还处于DOS阶段，普及的速度还很慢。

　　1982年美国SGI公司成立，我们对这个名字很陌生，来看看基于它完成的电影就知道它离我们很近了，《侏罗纪公园》、《泰坦尼克》、《玩具总动员》、《指环王》等等都与它有着密切的联系。

　　1995年SGI并购了Alias Wavefront公司，这个就是现在响当当MAYA软件的前身。1991年微软公司推出了Windows3.0多语言版本操作系统，几年后推出Win95,实现了真正意义上的图形操作界面，计算机发展驶入快车道。

　　1978年，Eugene L.提出了“电子布景”（Electronic Studio Setting）的概念，指出未来的节目制作可以在只有人员和摄像机的空演播室内完成，其余布景和道具都由电子系统产生。

　　在1992年以后虚拟演播室技术真正走向了实用。作为数字演播室发展新技术，虚拟演播室技术已成为了当今数字电视演播室新技术的热点。在1994年IBC展览会上虚拟演播室技术首次亮像，并在各种电视转播中得以实现。

　　虚拟演播室系统（The Virtual Studio System，简称VSS）是近年来随着计算机技术飞速发展和色键技术不断改进而出现的一种新的电视节目制作系统。

　　在虚拟演播室系统中，摄影机拍摄时的位置信息和拍摄内容，实时传送到虚拟系统内，画面背景的蓝或绿，通过色键抠像技术被清除，替换上提前制作好的虚拟三维空间模型，画面拍摄的主持人或演员与三维的虚拟场景合并成一个新画面，新合成好的视频可以实时的显示在电视上。

　　但这种现实并不存在的虚拟场景环境，只是与实拍的人物无缝融合起来的画面技术让虚拟演播室成为了现实。

　　电影虚拟拍摄技术运用的时间也是较早的，但使用的范围很小。1990年代初期好莱坞就有使用虚拟技术来制作动态故事板，也就是目前应用较多的动态预览（Previz）。

　　1997年12月19日美国上映 《泰坦尼克》 （我国1998年4月份上映）， 其后1999年《黑客帝国Matrix》、2003年5月和11月《黑客帝国2》、《黑客帝国3》,2007年开始的《变形金刚1》及续集，这些里程碑式的影片都对虚拟技术做了很好的应用和宣传，尤其对Motion Capture（动作捕捉）和Motion Control（运动控制）的使用，可以说到了很高的高度。

　　导演可以直接看到想象中的监视器画面，而不是传统的绿背景监视器画面，而使得耳目一新。

　　好莱坞大片的带动效应，使得越来越多的国内导演和电影制作人认识和接触该领域，并在创作中使用这个新技术。

　　背景式照片方案是不能符合拍摄技术的，需要建立三维的模型，并有真实的贴图，还可以根据需要进行光线的模拟（如朝阳、黄昏或正午效果），符合标准后放入模型库，根据创作的需要调入虚拟拍摄系统，依据剧本需要让摄影机可以灵活选取需要的角度进行拍摄。

　　素材库的建立是一个庞大的数字工程，不但包罗万象还要能进行清晰的检索和调用。这个工程是需要持续的投入和建设的，可以通过专门的团体搭建架构，制定技术标准，把符合的纳入数据库内，并可以有偿进行商业推广，让这个素材库进入良性发展轨道，慢慢壮大。

　　以后会有越来越多的传统摄影棚被改造成虚拟摄影棚，在人力控制范围之内，可提供24小时候场拍摄，不会受到自然天气的影响延误拍摄。

　　如需要搭建一小部分的核心表演区，可以提前在场外做好模块在摄影棚里组装好就可以了，一个虚拟棚里一天拍摄几个场景的案例已不是什么新鲜事了。

　　明星演员的档期很紧，任何意外（生病、受伤等）都会打乱正常的拍摄计划，虚拟拍摄会提前把剧本中的场景制作好，根据变化来快速调用不同场景，这种优势会更好的协调剧组拍摄的进程，让拍摄更人性，更有效率。

　　电影虚拟拍摄是一个很好的方向，有非常好的前景。让电影同仁们共同努力，推进虚拟拍摄的不断进步，搭建更好的平台，用技术提升拍摄的质量，让创意更好的实现，让电影带给观众更好的愉悦。————方荣国

　　以上内容截取自《现代电影技术》2015年7月刊的文章：《电影虚拟拍摄技术发展探析》，观看完整文章或了解更多虚拟拍摄信息可以查阅方老师的知乎账号：

　　欢迎关注微信公众号：电影设计师公众号ID：set-arch-designer 中国电影美术学会CG艺术专业委员会官方指定发布平台，专注影视设计与制作幕后，探索与分享电影CG知识，定期推送幕后影人动态。

　　约稿：我们旨在为行业搭建高质量的资讯分享平台，如果你希望分享对于影视制作与设计的独到解读和认识，或者介绍自己的电影设计相关行业经验，亦或是将优秀的自己推荐给大家，都欢迎给我们投稿！

　　招聘：欢迎热爱研究影视幕后并擅长影视文案设计、外文翻译或视频后期的朋友加入电影设计师编辑部！我们将给予一定的兼职补贴，并提供免费的电影美术设计学习辅导，在校生优先。